Թարգմանչաց շարժման տեսադարանը

Սիմվոլիստներ՝ Էդվարդ Մունկ, Գուստավ Կլիմտ, Գուստավ Մորո, Օդիլոն Ռեդոն.mp4

WEBVTT

00:00.000 --> 00:12.000
1857 թվականին բանաստեղծ Չարլզ Բադլերը հրատարակեց «Չարի ծաղիկները» բանաստեղծությունների ժողովածուն, որի համար նրան դատեցին և տուգանեցին, քանի որ բանաստեղծությունները խախտում էին հասարակական բարոյականության նորմերը։

00:12.000 --> 00:14.000
Ինչի մասին է գրում Բադլերը.

00:15.000 --> 00:16.000
Այո, նա գրում է ամեն ինչի մասին։

00:16.000 --> 00:18.000
Ձանձրույթ, մելամաղձություն, սեքս.

00:18.000 --> 00:24.000
Ընդհանրապես, այսօր VKontakte-ի յուրաքանչյուր երկրորդ խումբն այս մասին է, բայց 19-րդ դարի Ֆրանսիայի համար սա սարսափ է:

00:25.000 --> 00:28.000
Բալերին հետևող պոետներն իրենց սիմվոլիստ են անվանում։

00:28.000 --> 00:32.000
Եվ շատ շուտով այս ուղղությունը մարմնավորվում է գեղանկարչության մեջ։

00:33.000 --> 00:46.000
Մինչ իմպրեսիոնիստները հիանում էին բնությամբ, լույս էին հաղորդում իրենց նկարներում կամ նկարում առօրյա տեսարաններ, սիմվոլիստները ստեղծեցին իրենց գեղարվեստական ​​լեզուն և առնչվեցին շատ ավելի մութ թեմաների:

00:46.000 --> 00:47.000
Բայց եկեք ամեն ինչ կարգի բերենք:

00:47.000 --> 00:56.000
Ես Ալեքս Ռոմանովն եմ, դուք դիտում եք Artifix ալիքը, իսկ այսօր մենք նայում ենք, թե ովքեր են սիմվոլիստները և ինչ են խորհրդանշում նրանց աշխատանքները։

01:00.000 --> 01:10.000
Ուրեմն այսպես էր՝ սկզբում բանաստեղծները՝ Բադլերի գլխավորությամբ, իսկ հետո արվեստագետները հայտարարեցին՝ մենք չենք պատկերելու այն, ինչ տեսնում ենք, այլ պատկերելու ենք գաղափարներ։

01:10.000 --> 01:23.000
Մեզ անհրաժեշտ է գույն, ձև և կոմպոզիցիա, որպեսզի ստեղծենք նշաններ և խորհրդանիշներ, որոնցով մենք կարող ենք փոխանցել մի բան, որը դուրս է նյութական աշխարհից՝ գաղափար, հույզ, իմաստ:

01:23.000 --> 01:28.000
Իհարկե, ասում ենք, ցանկացած նկարիչ օգտագործում է սիմվոլներ և փորձում է ինչ-որ միտք արտահայտել։

01:28.000 --> 01:36.000
Բայց սիմվոլիստ նկարիչները փորձում էին արտահայտել, թե ինչ է զգում 19-րդ դարավերջի բնակիչը։

01:36.000 --> 01:39.000
Բայց նա իրեն այնքան էլ լավ չէր զգում։

01:39.000 --> 01:41.000
19-րդ դարի վերջ.

01:42.000 --> 01:48.000
Այս շրջանը սովորաբար կոչվում է փոփոխության և հիասթափության ժամանակ:

01:49.000 --> 01:54.000
Դեկադանսը կամ անկումը տիրում է գրողների և արվեստագետների մտքերին:

01:54.000 --> 01:58.000
Աշխարհը փոխվում է, հին նորմերը, կանոններն ու արժեքներն այլևս ակտուալ չեն։

01:58.000 --> 02:02.000
Ամեն ինչ սկսում է ինչ-որ կերպ հիմար, ձանձրալի և անիմաստ թվալ:

02:03.000 --> 02:07.000
Ահա մի պատկեր, որը լավ ամփոփում է այն ժամանակվա մտավորականության մտածելակերպը.

02:07.000 --> 02:10.000
Նրան ասում են երիտասարդ դեկադենտ:

02:11.000 --> 02:15.000
Ընդհանրապես, ամեն ինչ անհասկանալի է, և հարցեր են ծագում կյանքի բոլոր ոլորտներում։

02:15.000 --> 02:21.000
Ի՞նչ է ընտանիքը, ի՞նչ է բարոյականությունը, ի՞նչ է ազատությունը, ի՞նչ է հավատքը, ի՞նչ է երջանկությունը։

02:21.000 --> 02:25.000
Իսկ հստակ պատասխաններ չկան, կամ հուսադրող չեն։

02:25.000 --> 02:30.000
Սիմվոլիզմը դառնում է այս ոչ այնքան հաճելի իրականությունից փախչելու միջոց։

02:30.000 --> 02:45.000
Այժմ, երբ մենք մոտավորապես հասկանում ենք, թե որտեղից է առաջացել սիմվոլիզմը և կոնկրետ ինչով է բեռնվել ձեր ֆրանսիացի նախապապ-նախապապը 19-րդ դարի վերջին, եկեք խոսենք ամենակարևոր թեմաների մասին, որոնք մենք գտնում ենք սիմվոլիստական ​​նկարներում:

02:50.000 --> 02:55.000
Սեքսի, էրոտիզմի և ֆետիշների նկատմամբ հետաքրքրությունը դեկադանսի և սիմվոլիզմի կարևոր կողմն է:

02:55.000 --> 03:05.000
Հնացած, անտեղի բարոյականության մերժման հետ մեկտեղ սիմվոլիստ նկարիչները ցանկանում էին նկարել այն, ինչի մասին իրականում մտածում են բոլորը, բայց քչերն են խոսում:

03:05.000 --> 03:12.000
Էրոտիզմի հետ կապված ամեն ինչ, մերկ կանացի մարմինը, իհարկե, առաջին հերթին պարոն Գուստավ Կլիմտինն է։

03:12.000 --> 03:22.000
Ավստրիացի նկարիչ Գուստավ Կլիմտը, ում ամենահայտնի նկարը հեշտությամբ կարելի է ճանաչել իր հարուստ ոսկեգույն գույնով, իր կարիերայի մեծ մասն անցկացրել է մերկ կանանց նկարելով:

03:23.000 --> 03:28.000
Եվ այնպես, որ պատկառելի հորեղբայրներն ու մորաքույրները ծաղրում էին, ահավոր ու նախատում նկարչին։

03:28.000 --> 03:41.000
Մի անգամ Քլիմփը երեք նկար է նկարել Վիեննայի համալսարանի համար՝ փիլիսոփայություն, բժշկություն և իրավունք, որոնք, ի վերջո, որոշեցին չցուցադրել, քանի որ նկարներն այնքան ցնցեցին բոլորին, որ նույնիսկ պոռնոգրաֆիա էին կոչում:

03:41.000 --> 03:45.000
Դրանից հետո Կլիմտը որոշել է այլևս պաշտոնական կառույցներից պատվերներ չընդունել։

03:45.000 --> 03:51.000
Բայց դա չխանգարեց նրան լինել հաջողակ նկարիչ և շարունակել նկարել կանանց:

03:56.000 --> 04:07.000
Դարավերջի այս տարօրինակ ժամանակաշրջանում՝ մեգապոլիսների, ամբոխների, բզզոց քաղաքների, գնացքների, քաղաքների աղմուկի և անորոշ ապագայի ծնունդների ժամանակ, մարդիկ տիրում են անհանգստությանը և մելամաղձության:

04:08.000 --> 04:09.000
Ո՞ւր է տանում այս ամենը։

04:09.000 --> 04:10.000
Ինչի՞ համար է այս ամենը։

04:10.000 --> 04:19.000
Ժամանակակից քաղաքակրթության հիվանդություններ, դեպրեսիա, հոգեկան խանգարումներ, այս ամենը ծաղկում է և, իհարկե, հայտնվում նկարիչների կտավներում։

04:19.000 --> 04:31.000
Էդվարդ Մունկը սովորաբար անցնում է էքսպրեսիոնիզմի պիտակի տակ, բայց պետք է հասկանալ, որ բոլոր դասակարգումները բավականին կամայական են, և գաղափարների տեսանկյունից Մունկը պատվավոր տեղ է զբաղեցնում մեր պատմության մեջ։

04:32.000 --> 04:42.000
Ի վերջո, դժվար է գտնել մելամաղձության ավելի ուժեղ և ճշգրիտ արտահայտություն, քան Մունկի «Մելամաղձություն կամ անհանգստություն» նկարում, քան նրա «Անհանգստություն» նկարում:

04:50.000 --> 04:54.000
Եվ կրկին կանանց մասին, բայց հիմա մի փոքր այլ կերպ:

04:54.000 --> 05:02.000
Կանանց էմանսիպացիան և փոփոխվող դերը և՛ հետաքրքրություն առաջացրեց, և՛ վախեցրեց 19-րդ դարի վերջի բուրժուազիային և մտավորականությանը:

05:02.000 --> 05:13.000
Անկաշկանդ, ազատ, անկախ կինը գրավում է, բայց մյուս կողմից հարուցում է քննադատություն, դատապարտում և կապված է անառակության և անկման հետ:

05:13.000 --> 05:24.000
Սիմվոլիստների նկարներում մենք հանդիպում ենք «famme fatale»-ի կամ femme fatale-ի հանրաճանաչ գաղափարին, որի հետ կապը, իհարկե, խոստանում է անհավատալի հաճույք, բայց միևնույն ժամանակ շատ խնդիրներ կբերի:

05:25.000 --> 05:27.000
Իսկ վերջնական արդյունքը, ամենայն հավանականությամբ, մահն է:

05:27.000 --> 05:32.000
Շատերը գրում են femme fatales-ի մասին. մենք կառանձնացնենք Գուստավ Մորոյի անունը։

05:32.000 --> 05:38.000
Գուստավ Ֆրոստը հայտնի է հիմնականում առասպելաբանական և աստվածաշնչյան պատմություններ գրելով։

05:38.000 --> 05:43.000
Բայց կոնկրետ նկատենք, թե ինչ սյուժեներ և ինչ կերպարներ է ընտրել իր նկարների համար։

05:44.000 --> 05:52.000
Գալաթեան գեղեցիկ նիմֆա է, ով կոտրել է դժբախտ կիկլոպ Պոլիֆեմոսի սիրտը, ով դրա պատճառով ստիպված է եղել դիմել հանցագործության:

05:53.000 --> 06:04.000
Սողոմեն այնքան հմայեց տիրակալ Հերովդեսին, որ նա խոստացավ կատարել նրա ցանկացած ցանկություն, և նա հրամայեց կտրել Հովհաննես Մկրտչի գլուխը և այս գլուխը բերել սկուտեղի վրա:

06:04.000 --> 06:09.000
Սֆինքսը հրեշ է կնոջ գլխով, ով կերել է բոլոր նրանց, ովքեր չեն լուծել իր հանելուկները:

06:09.000 --> 06:16.000
The Chimera-ն ևս մեկ կին հրեշ է, ով տանում է դժբախտ, հույս ունեցող աղջկան ոչ մի տեղ:

06:21.000 --> 06:26.000
Այս ընթացքում ակտիվորեն զարգանում էր բժշկությունը, այդ թվում՝ հոգեբանությունը և հոգեբուժությունը։

06:26.000 --> 06:31.000
Ենթագիտակցության թեման ուսումնասիրված է, և որոշ արվեստագետներ կենտրոնանում են դրա վրա:

06:32.000 --> 06:43.000
Բայց ի տարբերություն սյուրռեալիստների, օրինակ՝ Մագրիտի կամ Դալիի, սիմվոլիստները չեն փորձում պատկերել գիտակցության հոսքը, այլ ավելի շուտ ստեղծում են իրենց հատուկ ֆանտաստիկ աշխարհը։

06:43.000 --> 06:48.000
Սիմվոլիստների այս ֆանտաստիկ աշխարհը բավականին սողացող է և շատ իրատեսական:

06:49.000 --> 06:58.000
Ֆրանսիացի սիմվոլիստ նկարիչ Ադիլոն Ռեդոնն իր կարիերայի մեծ մասն անցկացրել է հորինված, տարօրինակ արարածներ ստեղծելով, որոնք նա նկարել է ածուխի վրա:

06:58.000 --> 07:08.000
Ռեդոնը շատ հետաքրքրված էր բժշկությամբ և հաճախում էր անատոմիայի վերաբերյալ դասախոսություններ և էքսկուրսիաներ Փարիզի դիահերձարան, որը նաև հայտնի զվարճանք էր 19-րդ դարի վերջին:

07:08.000 --> 07:22.000
Իր գիտելիքների հիման վրա նա ստեղծել է անհասկանալի արարածներ, որոնք նույնիսկ դժվար է նկարագրել, բայց որոնք կարող էին իրականում գոյություն ունենալ, քանի որ դրանք ստեղծվել են ճշգրիտ անատոմիական համամասնություններով։

07:22.000 --> 07:28.000
Ռեդոնը սովորեց լավ աշխատել փայտածուխի հետ և գտավ այն կտավի վրա կիրառելու բազմաթիվ տեխնիկա:

07:28.000 --> 07:38.000
Սա թույլ է տալիս դիտողներին զով, ինտենսիվ ճանապարհորդություններ կատարել Դիլոն Ռեդոնի մղձավանջների և հալյուցինացիաների աշխարհով:

07:38.000 --> 07:43.000
Ածուխի կիրառման տեխնիկան, որն օգտագործում էր Ռեդոնը, նույնպես կողմնակի ազդեցություն ունեցավ։

07:43.000 --> 07:47.000
Նկարներն ինքնուրույն մթնեցին, և Ռեդոնին դա շատ դուր եկավ։

07:47.000 --> 07:57.000
Դե, որովհետև Ֆանդի Ecl-ը, Decadeans-ը, անկում, մթություն, իսկ հետո կան արդեն մռայլ նկարներ, որոնք պառկած են այնտեղ և իրենք ավելի են մթնում:

08:05.000 --> 08:13.000
Մահը, բուրժուական հասարակության հոգևոր մահը և մարդու ֆիզիկական մահը։

08:13.000 --> 08:17.000
Հրաշալի մոտիվ 19-րդ դարավերջի սիմվոլիստ նկարչի համար։

08:18.000 --> 08:20.000
Հիանալի օրինակ է մահն ու կյանքը:

08:20.000 --> 08:24.000
Գուստավ Կլիմտի հայտնի կտավը, որի մասին արդեն խոսել ենք։

08:24.000 --> 08:34.000
Ձախ կողմում մահն է իր ամենադասական տեսքով, իսկ աջում՝ կյանքը՝ հյուսված տարբեր տարիքի մարդկանցից, հիմնականում՝ կանանցից, իհարկե, անմոռանալի, սա Գուստավ Կլիմտն է։

08:34.000 --> 08:37.000
Եվ ահա մի երեխա, ահա ուժեղ տղամարդ:

08:37.000 --> 08:43.000
Եվ նրանք բոլորը կարծես ուշադրություն չեն դարձնում մահվանը, քանի որ առայժմ նրանք դեռ այստեղ են։

08:43.000 --> 08:47.000
Մահ և դիմակներ Ջեյմս Էնսերի սահմռկեցուցիչ նկարն է։

08:48.000 --> 08:53.000
Գանգը գտնվում է դիմակների մեջտեղում, բայց ինքնին գանգը, ամենայն հավանականությամբ, նույնպես դիմակ է։

08:53.000 --> 08:57.000
Ջեյմս Էնսերը սիրում էր դիմակներ, և կառնավալի թեման նրա ողջ ստեղծագործության մեջ է:

08:58.000 --> 09:05.000
Եվ, իհարկե, դա խորհրդանշական է՝ դիմակներ, որոնք մարդիկ կրում են, և ոչ ոք չգիտի, թե ինչ է թաքնված դրանց հետևում։

09:05.000 --> 09:07.000
Երևի դատարկություն։

09:07.000 --> 09:09.000
Հնարավոր է մահ:

09:13.000 --> 09:18.000
Սա թերևս Արվեստի Փաստեր սյունակի ամենամռայլ թողարկումն էր:

09:18.000 --> 09:27.000
Որպեսզի չընկղմվեք անկման մեջ և չկորցնեք սիրտը, բաժանորդագրվեք մեր ալիքին և դիտեք ավելի լավատեսական տեսանյութեր այլ արտիստների մասին:

09:27.000 --> 09:37.000
Եթե ​​ձեզ դուր եկավ այն ձևաչափը, որով մենք խոսում ենք արվեստում մի ամբողջ շարժման մասին, ապա գրեք մեկնաբանություններում, թե նկարչական որ շարժման մասին պետք է խոսենք հաջորդ տեսանյութում։

09:38.000 --> 09:39.000
Ես Ալեքս Ռոմանովն եմ։

09:40.000 --> 09:41.000
Մինչև հաջորդ անգամ։